في ليلة حديثة في وسط مانهاتن، وجد ما يقرب من 60 شخصًا، مزينين بالبدلات وفساتين السهرة اللامعة والأقنعة، أنفسهم منقولين إلى إعادة تمثيل غامرة لمشهد حفلة تنكرية من مسرحية أندرو لويد ويبر "شبح الأوبرا". هذه النسخة المعاد تصورها، بعنوان "Masquerade" (تنكر)، أسرت الجماهير منذ ظهورها الأول في يوليو.

داخل غرفة مضاءة بشكل خافت في الطابق العلوي، انخرط أكثر من اثني عشر ممثلاً يرتدون عباءات ملونة وأغطية رأس متقنة مع الحاضرين، ورقصوا معهم وهمسوا في آذانهم، وغمرهم بالكامل في التجربة. أندريا غولدشتاين، 39 عامًا، وهي من أشد المعجبين بـ "شبح الأوبرا" الأصلي، شاهدت "Masquerade" 14 مرة. وقالت: "تلك البداية تضع دائمًا ابتسامة على وجهي"، مسلطة الضوء على التأثير الفوري للإنتاج.

ظهرت مسرحية "Masquerade" بعد إغلاق "شبح الأوبرا" في برودواي في عام 2023، منهية عرضها القياسي الذي دام 35 عامًا وبلغ 13981 عرضًا. لا يزال اقتباس لويد ويبر لرواية غاستون ليرو يتردد صداه لدى الجماهير، وهذا التصور الغامر يستغل الرغبة في تجربة مسرحية أكثر حميمية وتفاعلية. يشير نجاح الإنتاج إلى اتجاه أوسع في صناعة الترفيه، حيث تزداد شعبية التجارب الغامرة، مما يمنح الجماهير فرصة للدخول إلى القصة ليصبحوا مشاركين نشطين.

يكمن جاذبية "Masquerade" في قدرتها على نقل الجماهير إلى ما وراء بيئة المسرح التقليدية. من خلال طمس الخطوط الفاصلة بين المؤدي والمتفرج، يخلق الإنتاج حدثًا فريدًا لا يُنسى. تساهم الأزياء الملونة وأغطية الرأس المتقنة والتفاعلات الوثيقة مع الممثلين في الإحساس العام بالخيال والهروب.

يثبت الاهتمام المستمر بـ "شبح الأوبرا"، حتى بعد إغلاقه في برودواي، التأثير الثقافي الدائم للمسرحية الموسيقية. تعتبر "Masquerade" بمثابة شهادة على جاذبية القصة الخالدة وقدرتها على إعادة تصورها لأجيال جديدة من رواد المسرح. يتم عرض الإنتاج حاليًا في وسط مانهاتن، مع عروض مقررة على مدار العام.